Peter Gray
另類的思維、獨到的見解、創意不設限
多家時尚雜誌如Vogue、Harper's Bazaar，以及Numero；知名品牌Armani，Yves St. Laurent、Givenchy、 Lanvin、Hugo Boss等；名人Michelle Williams、Gwenyth Paltrow、Cate Blanchett等都有一個共同點那就是他們的御用髮型師皆為Peter Gray。他的剪裁、造型功力和天馬行空的想像力造就了他在國際間炙手可熱的地位。已有29年美髮生涯的Peter從一開始投身沙宣學院並受教於沙宣本人，接著又受到AVEDA創辦人雷丘貝的指導讓他奠定了扎實的功夫並開拓視野。近年來Peter也創造了自己的品牌ZOO，同時與好友也是美髮人的Richard Ashforth活躍於美髮的另類表演型態NOISE。但Peter的創作力並不止於如此，他也涉獵了微電影與MV製作。Top Art有幸抓到千載難逢的機會與空中飛人Peter Gray訪談。
千變萬化的美髮產業
Peter Gray其實是個坐不住的人更不愛一成不變的工作內容，若是看到他從事辦公室的工作可能天要下紅雨了。他的娛樂來自不斷的變化，對他來說，創意這條路感覺很對味。美髮界數一數二的創意大師Robert Lobetta曾說過The moment you open up a salon，creativity goes out the window。 (你開店的那一刻起，創意就拋出窗外了)。也因此美髮這一行再適合他不過。與一般朝九晚五的工作不同，Peter工作的時間、地點、團隊、內容等永遠不一樣，除了永保新鮮感之外，還能夠跑遍全世界並有幸認識許多形形色色有才華的人。
至於許多人擔心的穩定生活或收入，Peter的父母在他還是個青少年的時候離開祖國，當時身上僅有60塊錢跟三個小孩，他們就這樣在一個新的國度開啟了新的生活。這讓他體悟到物質金錢不具任何意義。面對生活的困境時，他不認為那是困境。就好比上健身房運動時又痠痛又累但事後卻感覺很棒。所以對他來說，這條路越難走，成功的滋味越甜。
天生無才華，全靠後天努力
一次次讓人驚豔的作品會讓人覺得Peter肯定生來就是個藝術家，但他卻語帶堅定的說「我很肯定自己沒天分」，他有一對學術界而非藝術界的父母，他今天的成就全來自於自己的努力，也認為越努力工作就會越有才華。他深信每個人都具備創意能力只需要知道如何挖掘出來，因為人類原本就是很有創意的動物，看小孩子就知道，他們無時無刻都在創作。當小孩逐漸長大社會卻慢慢地剝奪了他們的創造力並驅使他們與社會一致。
逆向思考模式
在沙宣做了15年的講師後轉換美髮造型跑道不是因為他認為自己的技能已經練到了爐火純青的地步，而是因為他以數學，幾何圖形，理解了結構的原理。Peter總是想辦法找出自己之前沒有看過的角度而不是他人的角度去看待人事物。因此，當他看著一個大家認為是龐克風的髮型時，他看到純然是基本的剪裁分區與不同的染髮放置位置，好比教小朋友用填色繪畫一般的區分色彩。又或者，今天合作對象要求大量高層次又蓬鬆的造型，他反而會要求先跟彩妝師溝通要他們畫出較為強烈的妝，他則打造一個低調點的髮型。大家都知道無論是秀，棚拍，教學或是舉辦研習會都會有一套系統或流程，但Peter從一開場就會打破常規意在擴張他人的視野。因為頭髮是一個極富創意性的平台，所以Peter希望透過不同的方式投射自己並激勵他人的內在。It’s not about me, it’s about liberating them。(重點不在我身上，而是解放他人。)
後起之輩的天下？
喜歡和年輕人合作因為他們缺乏經驗所以會犯錯，但Peter一些最棒的構思卻是源自這些錯誤。年紀越大就越怕做錯事，但卻應該是從錯誤中學習，而且「害怕」其實是一種束縛並阻擋了點子的路。也因此Peter喜歡吸收有自己獨到一面的新想法或者擁有有一顆年輕的心的人並激勵他們。就好比前幾天一位剛慶祝她40歲生日的女士在他臉書上留言說他的作品讓她感到年輕並再次有了靈感。這也是Peter希望他的作品能夠產生的影響力。
年輕之輩固然重要，但相較之下，中晚期的６０年代，這些人即使年事已高但卻有源源不絕的創意。雖然說大家都提倡年輕人才是未來，年輕一代的更具能力，但拿較為出色的建築師做比喻，都是６５歲或更大的年紀。那美髮界何不如此呢？它亦是一個創意的平台。也因為不受到重視導致美髮界常常不被尊重。因為人們總是把重心放在新人新物上而不是把焦點擺在經驗老道的設計師們，他們是如何不斷地探索新的創意平台。目前至少有６位在６０歲左右的年齡創造出最棒的作品。就好比成就非凡的攝影師一樣，在６０歲或更大的年紀時，拍攝出來的作品更好。Peter在日本認識一位７６歲左右的設計師看起來很年輕充滿活力還在現場工作，看著他在沙龍持續工作的畫面激發了他無限的靈感。
字句間的靈感
與大多數美髮師不同的是，Peter的靈感來源竟然不是來自視覺上所見無論是藝術品或是美麗風景等事物。當Peter需要一些創意的激發，他轉向生動的詞彙或描述作品背後故事的文字。就像從熱門書翻拍的電影永遠不會比書精彩好看。所以Peter寧願透過閱讀書裡的字句並讓大腦自己發揮想像力。Peter也拜讀過藝術大師如超現實主義的薩爾瓦多·達利和畢卡索的自傳。透過閱讀他們的人生故事和他們創作作品的思路與方式會發現他們猶如小孩般的在「玩」他們的創作。他們並不依循任何固有的形式或形狀。薩爾瓦多·達利總是活潑調皮，畢卡索則是使用了多種不同的媒介創作出非常豐富多元的作品。至於誰都會遇到的靈感瓶頸，Peter用最正面的心態去面對認為突破瓶頸也是最棒的挑戰，因為當瓶頸產生的時候就被迫去尋找其他解決的方法，全新的作品也因而誕生。
另類表演型態的NOISE
近年來的快閃美髮秀「NOISE」是一群對藝術創作充滿熱血的設計師發起的。他們會刻意把髮品包住因為辦這個活動的目的不是要替別人賣產品而是賣自己和自己的點子。有些人可能以為這麼做是故意賣關子但其實他們是希望沒有人會有任何先入為主的想法。其次，品牌就拿你的作品沒轍。因為品牌總是有自身的形象要顧及。也因此，不透露使用的產品也讓表演者從所有的約束釋放出來。
當Peter在構思時，象徵意義是關鍵點，每個動作，造型甚至是使用的道具都有其含意。比方說，當他們一層層的剝開模特兒身上的衣物時，就好比剝開顯露出裡面人性最深層的一面，這裡面或許是個怪物而不是美麗的蝴蝶。有時候他們身穿工人服為了強調作品才是重點而不是把焦點放在自己身上。對Peter而言，頭髮是一個創作的材料就如同可以用不同的材質作雕刻。能夠在人的頭上揮灑自我創意，他深感榮幸，因為他們可以挑戰人們對所謂”常態”的思想。
Peter連模特兒的挑選也異於常人。他喜歡用非主流的模特兒，比方說大尺碼女孩，裝有義肢的，或者是天生身體有殘缺的。Peter希望透過他們呈現不同角度的美感。因為大眾普遍認為正常才算美麗，但如果仔細想的話，奇怪的或者有特色的人反而才是最讓人印象深刻的。既然不可能每個人都美麗的話，何不打破常規，把不同型態的美發揚光大。如果你一出生就很美麗，那麼對眾人而言即相當於含著金湯匙出生；而如果天生有缺陷像是Peter在日本一位身為美術老師的女模，9歲大的時候雙腿被截肢，而且雙手一出生就是畸形的，但對他而言，這才是美麗的，因為她經歷克服了那麼多，卻保有一顆純潔的心並透過美術創意找到了自由。換句話說，他們要的不是女孩子的外貌而是他散發出來的氣息。因為對Peter來說，在表演舞台上，無論團隊、模特兒，甚至包括觀眾的體驗都一樣重要。
不歸屬任何品牌，只走自己的路
Peter認為如果他有一個固定的團隊，大家一起工作，成長。這些人如果每天都固定時間上班，逐漸會產生一些習慣，或者自己慣用的處事風格。他們或許會重複用不同的字眼但貢獻的想法其實換湯不換藥。但Peter自己的品牌ZOO採取自由的型態，好比水銀一樣可以到處移動改變形體。因為蛻變是一再持續發生的，所以他們可以不斷地從一個點子轉換到另一個想法，這種自由是因為沒有任何來自廠商的壓力。大多數人的目標是打造自己的企業，但Peter只是想要藉此探索不同的平台。任何創作者如果想要製造一個自我風格, 他們所打造出來的每個系列就會有相似度，但Peter恰好相反。對他而言最重要的是創作出能夠流傳並足夠多元的作品，使之能永久的激發他人的靈感。他不希望自己的作品會讓人聯想到他人以往的作品，而是一個極具創意的個體。I am my business, the creativity IS my business.(我就是公司，我的賣點就是我的創意) 如果今天有生意上門，他們應該是希望借重他的創意，提供一個有別於以往的創意性突破而不是因為他可以擔保必有的成功。
受到眾品牌喜愛的秘訣
Peter算是少數不斷受到各大知名品牌欽點的美髮師之一。這是因為Peter有辦法創造出一個理想畫面讓看到畫面的人會忍不住多看一眼。所以當這理想越具有靈感，視覺效果就會越明顯。所以必須想盡辦法創作出這個畫面。那有可能是燈光，彩妝，頭髮，模特兒身上的服裝或者是她擺的姿勢等都是創意元素。當人們的目光被吸引住時，有可能是美，或者有趣的形狀、色彩等，甚至也可能是不完美的元素吸引他人的目光，所以要發掘出這些重要因素，找到不平衡中的平衡，。頭髮因為天生條件的關係是被允許帶有一點不完美，這也是為什麼品牌吸引人的地方。Peter覺得這是很具挑戰性的，只有在一種情況下會讓他覺得無趣。那就是當品牌認為他們發現了成功的配方，但Peter完全不認同這一點，因為人生本來就是很多元化的，無論從事什麼。
美髮產業的期許
目前美髮界發展的很蓬勃，Peter卻認為整體上還是被集團所主導，因此未來他希望能看到更多的個體勇敢的掙脫出又或者正面的善加利用這些集團。Peter覺得替他人工作和與他人合作是不一樣的。如果可以的話，他期許能演變出一個互相合作的時代，畢竟無論如何，產品肯定會有銷售量因為洗髮精是民生用品，重點應該擺在激勵他人姑且不論影響力有多強，至少引起了不一樣的反應而不是一成不變的無趣。
擺脫世俗的規範，保有自己對人生的態度並堅持追求純然藝術的創作，這就是獨一無二的Peter Gray。最後，看過東方作品的他發現這些作品完全不亞於西方，所以希望亞洲美髮設計師繼續保持並持續開發這股原創力。他相信如果當地產業越支持鼓勵當地的才華，產業就會更加蓬勃。所以Peter想對亞洲的設計師喊話：Stop following and start leading！(停止盲從，開始主導)